Buat Seni Dengan Laser dan Cat: 4 Langkah (dengan Gambar)

Buat Seni Dengan Laser dan Cat: 4 Langkah (dengan Gambar)

Isi kandungan:

Anonim

Triptych Seascape, 2015 (Akrilik dan pensil pada panel kayu laser terukir)

Ini adalah triptych diperbuat daripada panel kayu yang terukir dengan pemotong laser dan kemudian disalurkan menggunakan teknik lukisan dan lukisan tradisional. Bahagian pemotongan laser adalah kolaj digital adegan tangan yang menggunakan Wacom pada Sketchbook Pro dan komputer yang dihasilkan unsur lukisan di Photoshop. Ia merujuk gambar yang telah saya ambil, sketsa bot mekanik datuk saya, serta gambar terkenal WWI dan WWII. Bagaimana ia dibuat? Pertama sekali kita perlu bercakap tentang mengapa.

Hippies. Apa yang mereka buat untuk kita?

Hippies percaya banyak perkara yang tidak masuk akal. Nampaknya. Walau bagaimanapun, adakah anda tahu bahawa tanpa hippie kita tidak akan mempunyai internet? Ya, hippies banyak memberi kepada masyarakat bahawa kita tidak selalu mengetahui. Salah satu kepercayaan utama hippie, adalah segala-galanya saling berkaitan.

Dengan seni ini, saya berangkat meneroka beberapa ephemera datuk saya sejak zaman peralihan Empayar Uthmaniyyah dan Republik Turki. Saya akhirnya berlari memukul dab ke hippie jibber jabber. Ia adalah lereng licin apabila kita bercakap tentang perkara-perkara yang bersambung antara satu sama lain. Satu langkah palsu dan anda dilindungi dalam nilam yang menghadiri malam mic terbuka dengan bulatan dram anda.

Dalam beberapa seni, seni yang dibuat adalah seni. Dalam seni lain, ia adalah proses yang seni dan bukan objek seni. Beberapa proses ini boleh menjadi bagaimana sesuatu dibuat melalui bahan atau teknik; dan kadang-kadang, ia betul sebelum ia dibuat itu bahagian seni. Ini adalah salah satu seni. Ini seni tentang kandungan dan penyelidikan dan objek akhir (yang menjadi lukisan) adalah sekunder. Oleh itu untuk berkongsi bagaimana seni ini dibuat, ia adalah penting untuk bercakap terlebih dahulu tentang mengapa ia dibuat.

Bekalan:

Langkah 1: Perkara Perkara

Kerana kediaman seni saya di Pier 9, saya mula menggantung lebih banyak jurutera dan tukang tinker. Ini membawa saya untuk memburu beberapa lakaran mekanik datuk saya dan ibu saya menghantar sebilangan kecil lakaran dan suratnya.

Datuk saya (tahun 1913) adalah seorang tukang kayu dan pencipta di Turki. Dia terkenal di bandarnya sebagai seorang lelaki Renaisans. Melalui mengumpul bahan-bahan dan kisah-kisah mesin pergerakan berterusan yang diberitahu oleh sepupu saya, saya mengikuti jejak yang membawa saya dari lakaran mekanik bot ke sejarah luar biasa sekolah persediaan budak lelaki, yang bermula oleh mubaligh Kongregasi, dikenali sebagai Kolej Antarabangsa.

Kakek saya menghadiri sekolah ini pada 30-an di Izmir, Turki (kemudian dikenali sebagai Smyrna). Izmir adalah bandar pelabuhan yang terletak di teluk yang sangat mirip dalam beberapa aspek ke San Francisco. Ia dikenali sebagai "mutiara Mediterranean" dan merupakan budaya dan kebudayaan. Kolej Antarabangsa ditubuhkan pada akhir tahun 1800-an dan dikenali sebagai salah satu sekolah persiapan terbaik di timur tengah. Ia menjadi tuan rumah kepada penjana elektrik pertama Turki, mengambil kredit untuk memulakan semula Sukan Olimpik melalui sukan intramural dan berkhidmat sebagai tawanan kem perang di WW1.

Dalam berita kematian pengasas sekolah di New York Times, Saya membaca bahawa dia telah "terluka oleh brigand pada tahun 1922." Ini membawa saya kepada laporan saksi mata tentang Kebakaran Besar Smyrna pada tahun 1922 di mana lebih 100,000 orang kehilangan nyawa mereka. Ia juga membangkitkan sejarah rumit Perang Greco-Turki dan Genosid Armenia dan bagaimana keputusan geopolitik mempengaruhi sejarah pada skala makro dan peribadi.

Saya mengikuti pelbagai laluan dari api, termasuk laluan guru-guru di sekolah meneruskan dan bahkan mengesan cucu mereka, mengikuti tanda-tanda bagaimana prinsip institusi dapat tetap tertanam dalam psikologi keluarga yang terlibat. Terdapat banyak butiran dalam masa yang sama yang boleh membawa kepada masa yang lain.

Satu bot di pelabuhan semasa api adalah USS Litchfield. USS Litchfield adalah salah satu daripada bot yang membantu memindahkan kira-kira 150,000 orang Yunani dan Armenia dari bandar, termasuk beberapa profesor dan pelajar dari sekolah. 19 tahun kemudian, pada 1941, bot yang sama ditempatkan di Pearl Harbor. Ayah saya adalah seorang budak lelaki di Honolulu pada masa itu, dan sepatutnya melihat kapal di pelabuhan. Kedua-dua peristiwa yang paling penting dalam sejarah yang sama ada datuk atau bapa saya menyaksikan semasa zaman kanak-kanak mereka adalah dengan keliru dihubungkan dengan kehadiran kapal ini.

Peristiwa-peristiwa ini mempunyai hubungan dengan banyak sejarah lain, teluk-teluk lain, bangunan-bangunan lain yang ditakdirkan untuk WWI, kemudian WW2, pelarian lain yang melarikan diri dari politik dan perang hanya untuk mendapati diri mereka menolak terhadap air atau melarikan diri dalam bot. Dan tentunya, ada keputusan lain yang dibuat oleh beberapa yang mempengaruhi banyak pihak. Mengganti apa-apa benang mencipta mudah, hubungan langsung antara orang dan masa yang pada mulanya kelihatan jauh atau tidak berkaitan. Kita tidak dapat memperoleh makna apa-apa secara berasingan; dunia moden dan tempat kami di dalamnya adalah satu siri perhubungan.

Langkah 2: Lukisan dan Kolaj

Selepas semua kajian ini, saya mempunyai banyak imej untuk berfungsi.Saya ingin melakukan landskap yang berubah dari satu teluk ke tempat seterusnya, dengan semua tempat berkongsi air yang sama dan mencampurkan tempoh masa dari abad ke-19 hingga sekarang.

Saya mula mengesan gambar pada Sketchbook Pro untuk membiasakan diri dengan Wacom dan mendapat sedikit kawalan. Saya secara perlahan membangunkan beberapa lukisan air, bangunan dan gunung yang diilhamkan oleh gaya kayu yang lama. Untuk membuat air saya memutuskan untuk menggunakan kesan pencerminan untuk memberi penekanan dalam karya akhir bahawa ini adalah digital dan bukan hanya tangan yang dibuat. Ia juga menyediakan konteks duality dan pengulangan. Saya menggunakan lukisan air yang sama di ketiga-tiga panel untuk memberi rentak tambahan kepada duality.

Penggabungan terutamanya berlaku di photoshop. Saya menggunakan ciri isi kandungan untuk menghasilkan lebih banyak elemen yang tidak ditarik oleh manusia yang juga menekankan pengulangan. Bot dan bahagian bukit berulang. Saya mengeksport kembali buku Sketchbook ini untuk membetulkan tepi dan menarik semula bit yang bersentuhan dengan mata. Saya juga menggunakan gambar secara langsung dalam kapal perang di panel kiri dan San Francisco di panel kanan dengan bermain dengan tahap kontras dan kemudian membersihkan dan menambahkan lebih mendalam ke tepi menggunakan Wacom. Foto San Francisco adalah salah satu yang saya ambil dari dermaga Fisherman. Saya menggunakan satu ini untuk mendapatkan sudut SF yang akan ada jika anda berlayar melalui Golden Gate. Ayah saya baru-baru ini mengatakan bahawa kembali dari Perang Korea, pemandangan San Francisco adalah salah satu pemandangan yang paling indah yang pernah dilihatnya.

Saya juga diimbas dalam lukisan, termasuk sketsa bot kakek saya dan mengerjakan lapisan ke dalam lukisan lain.

Penyusunan akhir semua bit yang berbeza mengambil kira-kira 20 jam. Terdapat beberapa pengulangan yang mengejutkan seperti yang saya ketahui pada masa saya mula, jenis rupa yang saya mahu dan cerita yang saya ingin sampaikan.

Langkah 3: Panel Kayu Laser Potong

Seperti yang anda dapati saya kelihatan sangat letih dan gila. Kadang-kadang pemotong laser tidak bermain dengan baik. Mereka pada asasnya pencetak, dan kita semua tahu apa itu. Saya menggunakan sekeping papan lapis yang meliputi seluruh katil laser untuk mengetahui penempatan untuk panel saya dengan tepat supaya mereka akan terukir dari tepi ke tepi. Saya telah diuji beberapa kali. Walau bagaimanapun, saya membazirkan dua panel kerana tali pinggang laser memutuskan untuk memenangi beberapa kali dan mengejek garis masa yang ketat saya. Penyelesaian masalah berlangsung selama berjam-jam dan tidak memberikan jawapan. Saya fikir mungkin fail saya rosak dan melakukan segala-galanya dari tangkapan skrin dan menukar arah perisian dan percetakan. Ia seolah-olah satu-satunya perkara yang laser boleh mencetak dengan betul adalah ungkapan "Please Work. Saya letih dan saya mahu pulang ke rumah."

Akhirnya, saya dapat pulang ke rumah dan saya mempunyai tiga panel. Sekiranya anda ingin melukis kayu dan cat laser di atasnya terdapat banyak ruang pembuat yang mempunyai laser atau anda boleh menyumber keluar atau menggunakannya dengan pembakar kayu dan banyak kesabaran. Bahagian ini mengambil masa yang lebih lama daripada yang sepatutnya disebabkan masalah masa penyelesaian masalah. Terdapat juga banyak Instructables yang hebat di laman web ini dengan petua yang baik tentang cara menggunakan laser dalam cara yang kurang mengecewakan daripada saya.

Langkah 4: Lukisan

Saya suka meletakkan semua yang saya mungkin perlukan sebelum saya mula. Saya fikir ini adalah supaya saya boleh mengimbas meja untuk sesuatu yang saya perlukan dan ia akan melompat keluar dan kemudian saya bertindak balas dengan cepat dan intuitif. Saya juga rasa anda melukis lebih baik apabila anda penat kerana anda berhenti terlalu banyak.

Saya menggunakan acrylics Golden cukup semata-mata kerana saya fikir mereka mempunyai pigmen akrilik yang terbaik dan minyak membuat saya pening. Saya membasuh cuci warna nipis, kadang-kadang dengan medium gel yang berbeza, untuk mendapatkan lapisan warna yang kompleks. Dalam sesetengah lukisan saya yang lama terdapat hampir seratus lapisan.

Apabila menggunakan cat berasaskan air di atas kayu, adalah bijak untuk melakukan perkara yang sama di belakang panel sebagai bahagian depan supaya apabila ia menguap dan kayu berubah, ia menarik pada dirinya sendiri pada masa yang sama dari arah bertentangan untuk tidak menggalakkan melompat. Kerana ini hanya 24 x 30 inci dan dibungkus di belakang, ia tidak benar-benar diperlukan, tetapi apa-apa yang lebih besar dan anda perlu rajin melukis di kedua-dua belah panel.

Saya fiddled sekitar dengan potongan laser pertama kerana saya berfikir apa yang perlu dilakukan di latar depan. Sekali ada sesuatu yang bergerak, saya mendapati bahawa idea saya berubah tentang apa yang saya mahu berlaku. Saya suka mencetak foto yang akan saya kerjakan dan menggerakkannya untuk mendapatkan gambaran tentang apa yang saya mahu kelihatan seperti itu. Saya juga membuat lakaran cepat untuk pin pada lukisan apabila saya cuba menentukan apa yang perlu dilakukan atau di mana perkara berlaku terutamanya jika saya menukar arah.

Lukisan di atas permukaan terukir mempunyai manfaat yang besar dari kelajuan. Anda tidak memerlukan ketepatan dalam menggunakan cat. Ia juga menggalakkan kaedah penapisan cat yang lebih banyak dan gema pencetakan.

Tekstur permukaan di sini dicapai dengan teknik berikut:

  • Mencuci nipis warna yang meresap ke permukaan atas dan permukaan potong laser
  • Gumpalan tebal cat di atas kawasan pemotongan laser yang kemudiannya dihapuskan dengan segera dengan tuala untuk mengisi kawasan pemotongan laser (sama dengan teknik percetakan intaglio)
  • Membersihkan kering hanya permukaan atas kawasan lasered (sama dengan pencetakan blok)
  • Menggariskan warna untuk kawasan pudar di kedua-dua kawasan pemotongan laser dan swatch yang rata
  • Menggunakan roller linoleum untuk glints air kerana ia mewujudkan corak lurus rawak
  • Lukisan dengan pensil pada permukaan rata dan teduhan hanya dengan bijirin kayu untuk mencapai gradasi halus.
  • Melukis dengan pensil di kawasan terukir sama ada gelap dan mewujudkan lebih banyak kemelesetan dalam luka atau memaraskan pensil di kawasan yang diukir untuk mencipta tekstur yang lebih kasar / lebih semula jadi

Saya menggunakan warna lebih cerah terlebih dahulu dan kemudian bekerja ke palet yang lebih semula jadi supaya lapisan warna cerah dari bawah warna-warna yang lebih ringan memanjangkan getaran batin ke beberapa cuci warna lebih rata. Sebagai contoh, kelabu mungkin mempunyai gelang oren neon yang bersinar melaluinya.

Saya mahu ketiga-tiga panel menjadi berbeza walaupun dengan perasaan yang sama kerana lukisan, jadi saya melukis mereka secara berasingan. Walaupun saya mahu menggunakan warna yang sama pada dua panel yang berbeza, saya bercampur-campur dari awal untuk setiap lukisan dan bukan menggunakan warna yang sama untuk kedua-duanya. Dengan cara ini ia akan menjadi dekat, tetapi tidak tepat. Warna juga merujuk sedikit ke tempat utama dan masa panel. Hawaii mempunyai banyak unsur WWII dan kebakaran dan letupan yang lebih terang, Smyrna mempunyai lebih banyak perokok tetapi masih api, dan SF adalah sedikit lebih moden bandar kelabu dan berasap dengan hanya sedikit api kuning yang datang. Walau bagaimanapun, langit berasap berawan di SF adalah lukisan langsung dari foto lama dan kebakaran gempa bumi pada tahun 1906. Ia juga warna bingkai masa peralihan yang tidak dikenali, dengan matahari terbenam atau senja. Ini adalah semua masa yang tidak menentu pada hari ini bukan hanya bertahun-tahun.

Terdapat banyak kekaburan dalam palet ini kerana ia adalah ceria dan boleh menjadi hiasan. Saya fikir kapal perang itu adalah penunjuk yang paling jelas tentang berat cerita yang diberitahu dalamnya. Jika tidak, Untuk memerhatikan apa yang sedang berlaku pada sejarah, anda perlu mengetahui sejarah tempat-tempat ini, atau secara peribadi berkaitan dengan simbolisme. Terdapat petunjuk bagi penonton untuk membawa kepada pemikiran lain walaupun. Sesetengah bot dipenuhi pelarian, ada yang kosong. Terdapat hanya satu hotel di Hawaii dan lanskap tidak subur dan hijau tetapi hangus. Ombak tidak realistik tetapi bercorak dan kabur. Airnya keduanya cetek dan mendalam, Tide keduanya masuk dan keluar. Ini adalah beberapa pilihan lukisan dan lukisan yang menambah lebih banyak komplikasi kepada kerja bergantung kepada pengalaman peribadi penonton.

Ketiga juga potret diri. Saya rasa walaupun tanpa potret diri sebenar di panel sampingan mereka akan menjadi potret diri kerana ia adalah kisah tentang apa yang saya penyelidikan dan apa yang telah saya alami oleh keluarga dan apa hubungan saya dengan pengalaman lain. (Saya percaya bahawa semua kerja yang dilakukan oleh sesiapa sahaja adalah dengan definisi tautologi sendiri potret diri.)

Terima kasih kerana membaca banyak tulisan dan beritahu saya jika anda mempunyai sebarang soalan.